LUKE WYLAND/Kuma Cove/Balmat
Luke Wylandの最新アルバム「Kuma Cove」は、オレゴン州の海岸に実在する場所から名付けられたが、その視点は現実を超え、より広範なテーマを探求する。ポートランド出身のWylandが「音楽は永遠の隠れ家」と語るこの作品は、スタジオでライブ録音され、コンピューターベースの作曲とエレクトロアコースティック楽器の境界を曖昧にしている。アルバムは流動性、境界、移行状態、そして避難所をテーマにしており、非連続的な波紋や反復(彼自身は「ループ」という言葉の限界を指摘)を感情的なアークとして形作る。さらに、吃音の経験に基づき、アイデンティティや自己表現、そして直線的な時間を超えて流れるエネルギーを描写する。これは、出口を探す洪水や海に流れ込む小川のように、常に変化し続ける音楽の旅路を示すアルバムである。 "Music is my forever cove," writes Portland, Oregon's Luke Wyland of the ideas that give shape to Kuma Cove, his latest album under his own name. Though named after a real place on the Oregon coast, Kuma Cove casts its gaze far beyond the sightseer's line of vision. Recorded live in the studio and blurring obvious lines between computer-based composition and electro-acoustic instrumentation, it is an album about flow, borders, transitory states, and shelter. Composed of discontinuous ripples and repetitions ("I'm forever searching for a better descriptor than looping, which feels too simple and flattened by overuse," Wyland says), shaped into richly emotive arcs, and informed by his experience as a person who stutters, it is also an album about identity, self-expression, and the energies that sluice through and across what we perceive as linear time--like floodwaters seeking an exit, like streams running into the sea.
Kuma Cove Luke Wyland